終わりのむこうへ : 廃墟の美術史

渋谷区立松濤美術館

開催期間：2018年12月8日(土)〜2019年1月31日(木)
クリップ数：16 件
感想・評価：2 件

元田久治《Indication: Shibuya Center Town》 2005年　リトグラフ

シャルル・コルネリス・ド・ホーホ《廃墟の風景と人物》　17世紀　油彩、板　東京富士美術館 ©東京富士美術館イメージアーカイブ/DNPartcom

ユベール・ロベール《ローマのパンテオンのある建築的奇想画》 1763年　ペン・水彩、紙　ヤマザキマザック美術館

ジョヴァンニ・バッティスタ・ピラネージ《古代アッピア街道とアルデアティーナ街道の交差点》『ローマの古代遺跡』より　1756年刊　町田市立国際版画美術館

歌川豊春《阿蘭陀フランスカノ伽藍之図》　江戸後期　紙本色摺　町田市立国際版画美術館

藤島武二《ポンペイの廃墟》 1908年頃油彩、板茨城県近代美術館

榑松正利《夢》 1940年　油彩、カンヴァス　練馬区立美術館

野又穫《交差点で待つ間に -Listen to the Tales-》 2013年アクリル、カンヴァス　撮影：木奥恵三 ©Minoru Nomata

大岩オスカール《動物園》 1997年　油彩、カンヴァス　東京都現代美術館寄託

この展覧会についてABOUT THIS EXHIBITION

栄華や文明の痕跡を残しながら崩れ落ちようとする建造物や遺跡。「廃墟」は西洋美術のなかで、風景画の一角にくりかえし描かれていました。

18世紀から19世紀にかけて、興味深いことにいわゆる廃墟趣味が流行すると、「廃墟」は絵画の主役の地位を確立していきます。

「廃墟」を愛でること、描くこと－この美学は、近代に日本の美術のなかにも伝播しました。廃墟の画家として名を馳せた18世紀のユベール・ロベール、版画家ピラネージから、19世紀のコンスタブル、20世紀のアンリ・ルソー、マグリット、デルヴォー、そして日本の江戸時代から近現代の画家たち、亜欧堂田善、藤島武二、岡鹿之助、元田久治、大岩オスカール、野又穫まで、廃墟の主題は描き継がれているのです。

なぜ人々は、流れる時間のなかで滅びた、またはいつか滅びてしまう、遠い昔のあるいは遠い未来の光景に、惹きつけられるのでしょう。

この展覧会では、西洋古典から現代日本までの廃墟・遺跡・都市をテーマとした作品を集め、これら「廃墟の美術史」をたどります。

開催概要EVENT DETAILS

会期	2018年12月8日(土)〜2019年1月31日(木) ※会期中一部展示替えあり
会場	渋谷区立松濤美術館 Google Map
住所	東京都渋谷区松濤2-14-14 [公式アクセスMAP]
時間	10:00〜18:00 ※金曜は20:00閉館（最終入場時間 19:30）
休館日	12月10日(月)、17日(月)、25日(火) 12月29日(土)～1月3日(木) 1月7日(月)、15日(火)、21日(月)、28日(月)
観覧料	一般 500円(400円) 大学生 400円(320円) 高校生・60歳以上 250円(200円) 小中学生 100円(80円) ※（　）内は団体10名以上及び渋谷区民の入館料 ※土・日曜日、祝休日は小中学生無料 ※毎週金曜日は渋谷区民無料 ※障がい者及び付添の方1名は無料
TEL	03-3465-9421
URL	http://www.shoto-museum.jp/exhibitions/181haikyo/